当代工笔画伉俪高茜张见双个展明日开幕

《花间》——高茜个展&《束素》——张见个展

开幕：2017.9.23（星期六） 16:00—18:00

展期：2017.9.23 - 2017.11.12

地点：艾米李画廊（北京市朝阳区机场辅路草场地54号院）

张雄艺术网北京报道 2017年9月23日， 当代工笔画家高茜、张见双个展将在艾米李画廊开幕。“花间——高茜个展”将展出艺术家高茜近两到三年，包括装置，绘画与综合材料在内的8组14件作品，“束素 —— 张见个展”将展出张见的绘画、摄影作品二十余幅。其中有张见在2017年所绘的四幅最新绢本绘画作品《叠》系列，一幅在系列作品《桃色》的基础上继续探索而成的代表作《山桃红》，以及第一次亮相的摄影作品《束素》和《茫》系列。

本次展览是继两位艺术在中国美术馆个展后的又一次集体发声，不同的是两位艺术家都将作出新的突破，艺术家张见将首次展示其摄影作品“束素”系列，而艺术家高茜则将延续蝶锡类并首次将其转换成大型装置“奢华的游戏”。

花间——高茜个展

蛾 Moth 33x170cm x3 纸 绢 生丝 蚕茧 2017

花间 Among the Flowers 235x75cm 纸本设色  Ink and color on paper 2017

高茜现为中国艺术研究院艺术创作院专职画家，也是“新工笔”的代表艺术家之一。作为深谙传统精髓，具备极为严谨高超创作能力的画家，她没有满足于技巧层面的表达，而是一直以来都坚持着”观念先行“的创作路线，或是对”物“的摩挲与迷恋，或是对生命的体认，或是对”艺术通感“的关联建构，或是对古典文字的咀嚼与重释，或是对烟花易冷，富华退却的哀悼。她的作品温婉含蓄，情致细腻，充满了令人玩味的对话关系，和引人入胜的层次细节。同时，她的作品显著地流露着迷人的女性气息和私密化的闺阁气质。所有这些细微的体察，深入的思考，含蓄的隐喻，组合而成了高茜艺术作品的独特架构，这种架构完美地接续了传统中国画的至真品格，同时也细腻地使个人化的情感与思辨落地生香。在高茜这里，古与今似乎不是简单的对话关系，而是一种相互的印证与生成，是无所住，也无分别心的。这样的创作使其在当代工笔的语境中，有如孤芳洁羽，独树一帜。

花笺记之六 the Story of Fancy Stationeries No.6 40x131cm 纸本设色  Ink and color on paper 2014

花笺记之四 the Story of Fancy Stationeries No.4 40x131cm 纸本设色  Ink and color on paper 2014

花笺记之五 the Story of Fancy Stationeries No.5 40x131cm 纸本设色  Ink and color on paper 2014 2

花笺记之一 the Story of Fancy Stationeries No.1 40x131cm 纸本设色  Ink and color on paper 2014

在工笔领域早已建立起自身绘画语言极致性的高茜，并没有停下脚步。在绘画之外，她开始打破壁垒，找到新篇章。绘画作为人类最古老的艺术形式之一，代表了人的手心脑相连结的一种心绪与触知觉的调和，被阿兰·巴迪欧（Alain Badiou）和芭芭拉·卡桑（Barbara Cassin）称为“激情、热烈的思想形式”，延续至今，经历了数次终结的宣判，依然保有着强大的生命力。尤其在中国，绘画仍然是大部分观众认可的“艺术“这一概念最可靠，最能接受，最“合法“的肉身。高茜这一次又走在了众多画者的前面，她找到了绘画以外的多个媒介与途径，继续表达着所知和所感。这次展览，她将带来多组过往甚少露面的装置作品，集中体现了她近期的探索和尝试。在这种尝试中，我们能够轻易看出艺术家不满足于既有成就的渴望，在打破叙事材质的过程中，所有新的想法得到扩展和充实。在一系列自我的挑战里，也是对习以为常状态的一次次颠覆。例如在作品《蛾》中，她将真实的蚕丝置于纸面， 里面包裹着蝶化之前的蚕茧与之后的蛾身， 作品从纯粹的二维表现晋升为包括时间性在内的多维的展示，用以说明由蚕变蛾的过程。而在这里面，包含了中国古诗文以及罗伯特·舒曼（Robert Schumann）笔下的破茧之识：即由蛾的破茧引为人的挣脱与升格。所以，在这些新的尝试背后，我们还可以看到高茜艺术里那丝一以贯之的主线：对物的体察，即是对人的书写，且体察越细腻，书写越丰富。这种隐喻和扮演的方式，在大胆突破形式束缚的时候，依然显眼，依然没有随形式一起被颠破，可以说这是这次装置作品展出的内在精髓所在。观众将会一如既往沉浸在高茜美轮美奂的艺术世界里面，不同的是，这一次必将有更多惊喜。

此次展览，无论对艺术家还是对所有观众，都意义非凡。

游仙窟之六 Visit the Cave of Fairies No.6 65x47cm 纸本设色 Ink and color on paper 2016

游仙窟之五 Visit the Cave of Fairies No.5 65x47cm 纸本设色 Ink and color on paper 2016

玉境台 Jade Mirror 45×130cm 纸本设色  Ink and color on paper 2015

高茜

1973 生于江苏南京

1995 南京艺术学院美术系中国画专业，获学士学位

1998    南京艺术学院美术系中国画专业，获硕士学位

1999 – 2012 就职于上海美术馆

2016 中国艺术研究院，获博士学位

现为中国艺术研究院艺术创作院专职画家，国家一级美术师，硕士研究生导师

现生活和工作在上海及北京

个展

2017 花间 - 高茜，艾米李画廊，北京

花笺记 - 高茜作品展，中国美术馆，北京

2007 两面性 - 高茜作品展，上海美术馆，上海

1998 高茜工笔画个展，南京艺术学院美术馆，南京

双个展

2016 百草园 - 高茜章燕紫艺术展，米悠空间，上海

游仙窟 - 高茜罗颖双人展，三清上艺术中心，杭州

群展 (近两年展览)

2017 理性审美主义 - 当代中国水墨十人联展，龙美术馆，上海

鸢缘 - 法兰西艺术之旅特展，八号桥艺术中心，上海

机杼 - 当代艺术展，金鸡湖美术馆，苏州

丝路云裳，太庙，北京

2017年杭州艺术博览会，浙江世贸国际会展中心，杭州

温度记Ⅱ - 当代女性工笔展，贤空间，北京

水墨清 - 上信雅达文化艺术五周邀请展，信雅达三清上艺术中心，杭州

2016   137水墨展，天津美术馆，天津

含英咀华 - 中国艺术研究院工笔画精品展，中国美术馆，北京

绘画Painting:20×20，香港

中国艺术研究院博士毕业展，炎黄艺术中心，北京

人民形象中国精神 - 中国艺术研究院艺术创作大展，中国美术馆，北京 

2016杭州艺术博览会，浙江世贸国际会展中心，杭州

中国国家画院青年画院中国画作品展，国家画院美术馆，北京

工·在当代 - 2016第十届中国工笔画作品展，中国美术馆，北京

澄怀味象 - 中国艺术研究院美术创作精品展，中国美术馆，北京

敞开视野 - 水墨的生态及其艺术状态中国当代水墨学术邀请展， 威海美术馆 ，威海

视墨湖 - 第二届八号桥水墨学术邀请展，八号桥艺术中心，上海

束素 —— 张见个展

山桃红 The mountain rose 绢本设色 Ink and Colour Pigment on Silk 117×182cm 2015

近些年，艺术家张见的绘画研究课题是在寻找工笔画这一传统艺术母体自身发展的原动力。在“桃色”系列中，人物退到了太湖石和桃花之后，初看像是一件花鸟作品，可仔细观看，在隐约之处还能发现被丝绸包裹的女体，会给观者一种揭开谜底般的惊喜。在此基础上，随着艺术风格的进一步演进，张见在“叠”系列中排除了以往作品中的其他形象，画中只留下了丝绸和人体，绘画元素越少，就越难以让人目光集中，这就使得张见在绘画语言与画面气质上进行提纯，着力表现叠加所产生的关系，既是物象的叠加，亦是空间和时间的叠加。

叠 No.1 Stack No.1 绢本设色 Ink and Colour Pigment on Silk 83x74（35.5）cm 2017

叠 No.2 Stack No.2 绢本设色 Ink and Colour Pigment on Silk 87x75.5cm 2017

“吴带当风，曹衣出水”是中国古代绘画中关于人物衣纹处理的经典范式。“曹衣出水”表现为所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般。而在“叠”系列中，张见在造型上试图呼应“曹衣出水”的视觉效果。另一方面则是在“赋色”，画面中舍去了以往所常用的悦目粉色，转而借鉴宋瓷的隐青色来进行描绘，那种冷灰中又带着明亮的感觉，用来表现丝绸覆盖的人体，可谓是相得益彰。观张见的绘画作品既是对中国深邃传统的当代回应，亦是与观者的会心私语。

束素 No.1 Silky beauty No.1 纯棉无酸热压亮白艺术纸 Pure cotton acid-free hot white art paper 40×27cm 2017

束素 No.6 Silky beauty No.6 纯棉无酸热压亮白艺术纸 Pure cotton acid-free hot white art paper 75×50cm 2017

束素 No.7 Silky beauty No.7 纯棉无酸热压亮白艺术纸 Pure cotton acid-free hot white art paper 75×50cm 2017

此次展题《束素》，取自张见同名的一组摄影作品。“束素”即一束绢帛，常用以形容女子腰肢细柔。战国时期辞赋作家宋玉作品《登徒子好色赋》中有如此记载“腰如束素，……”。2013年张见开始进行《束素》的摄影创作，起初只为绘画提供素材，但在整个拍摄过程后，作品所呈现的美感让所有人感到惊艳，故而精选11幅作品合为《束素》系列。《束素》是将丝绢的纹理美感放大化，在作品中人体只是媒介，形体的存在只是为了突出丝绢给观者产生的情绪变化，真正的目的不是表现人体的美感，追求的是人体与丝绸叠加的质感，而情绪是观者赋予的，因而进一步产生了作品与观者思想的重叠。这种迂回的方式特别东方。

茫 No.1 纯棉无酸热压亮白艺术纸 Pure cotton acid-free hot white art paper 58×38cm 2017

茫 No.4 纯棉无酸热压亮白艺术纸 Pure cotton acid-free hot white art paper 50x75cmx3 2017

与之相对的是《茫》系列，作品是将宏大的景观微缩与纯化。云和天空作为创作对象被抽象化，把实际的造型：比如云所依附的山川与大地，全部简化。画面专注于云的局部，因为黑白的对比，色阶的变化，使得云产生单纯的素描感。这种单纯化的处理，不仅是形上的更是气韵上的，形成苍茫、无际、虚幻的画面，从而震慑心灵。

张见

1972 出生于上海

1995 南京艺术学院美术系中国画专业，获学士学位

1999 南京艺术学院美术系中国画专业，获硕士学位

2008 中国艺术研究院，获博士学位

曾任上海大学美术学院国画系副主任，中国艺术研究院中国画院副院长

现任中国艺术研究院工笔画研究院副院长，国家一级美术师，硕士研究生导师

现生活和工作在上海和北京

个展

2017   束素 - 张见，艾米李画廊，北京

       见微集 - 张见作品展，中国美术馆，北京

2016   藏春册 - 张见的丝语艺术展，米悠空间，上海

2003   张见工笔画展，清华大学，北京

1999 张见工笔画展，南京艺术学院美术馆，南京

群展 (近两年展览)

2017 艺圃 - 园林主题绘画作品邀请展，信雅达三清上艺术中心，杭州

时间的形状『水墨清上』信雅达文化艺术五周年邀请展，信雅达三清上艺术中心，杭州

青春心印 - 2017第四届关山月美术馆青年工笔画展（特邀），关山月美术馆，深圳

鸢缘 - 法兰西艺术之旅特展，八号桥艺术中心，上海

东方神韵 - 中国画百位名家作品展，威海美术馆，山东

机杼 - 当代艺术展，金鸡湖美术馆，苏州

丝路云裳，太庙，北京

《东方艺术之源》中国书画名家（苏州）邀请展，尹山湖美术馆，苏州

2016 137水墨展，天津美术馆，天津

含英咀华 - 中国艺术研究院工笔画精品展，中国美术馆，北京

杭州艺术博览会，浙江世贸国际展览中心，杭州

「三清集萃」信雅达文化艺术作品推介展，信雅达三清上艺术中心，杭州

墨上纨素当代中国画名家宫扇作品邀请展(第二回），信雅达三清上艺术中心，杭州

致匠心 - 中国工笔画名家邀请展，同曦艺术馆，南京

绘画Painting: 20×20 ，香港

人民形象中国精神-中国艺术研究院艺术创作大展，中国美术馆，北京

文脉与精神 - 中国画邀请展，无锡苏珈美术馆，无锡

中国国家画院青年画院中国画作品展，国家画院美术馆，北京

再遇芥子园 -《芥子园画传》与当代绘画名家对话展，北京

大爱仁爱向高远 - 2016中国当代水墨学术邀请展，山东

厦门工笔画双年展，厦门美术馆，厦门

工在当代 - 2016·第十屆中國工筆畫作品展，中国美术馆，北京